Cultura

Buenos Aires | Agencias Tres personas fueron imputadas por el delito de suministro de drogas en el marco de la causa judicial que investiga las circunstancias de la muerte del cantante británico Liam Payne, exmiembro de la banda One Direction, tras caer al vacío el 16 de octubre desde el balcón de su habitación en un hotel de Buenos Aires. Los imputados -cuyas identidades no trascendieron-fueron acusados por el fiscal Andrés Madrea de los delitos de «abandono de persona seguido de muerte» y «suministro y facilitación de estupefacientes», indicó el Ministerio Público Fiscal en un comunicado enviado a la agencia de noticias Associated Press. El funcionario judicial solicitó la detención e indagatoria de los tres a la jueza Laura Bruniard, titular del Juzgado Criminal y Correccional N°34, quien les ha prohibido la salida del país. El cantante murió por la caída desde el balcón de su habitación en el tercer piso del hotel donde se alojó entre el 13 y 16 de octubre en el elegante y turístico barrio de Palermo. De acuerdo con la autopsia, falleció por los múltiples golpes sufridos y sendas hemorragias interna y externa. El Ministerio Público Fiscal también indicó que los resultados de los estudios toxicológicos revelaron que, «en los momentos previos a su muerte y en el lapso de al menos sus últimas 72 horas», Payne presentaba en su cuerpo «rastros de un policonsumo de alcohol, cocaína y un antidepresivo recetado». A esa conclusión se llegó tras los análisis toxicológicos de orina, sangre y humor vítreo. Según las primeras informaciones oficiales difundidas a las horas del hecho, el músico habría estado a solas y sufriendo un «brote» por el posible consumo de estupefacientes antes de caer al vacío. Respecto a los imputados, uno de ellos es quien acompañaba de manera cotidiana al artista durante su estadía en Buenos Aires. Se le acusa de abandono de persona seguido de muerte y suministro y facilitación de estupefacientes. El segundo es un empleado del hotel que debe responder por «dos suministros comprobados de cocaína a Payne en el periodo en que se encontraba en el hotel» y el tercero sería un proveedor de drogas que se las suministró «en dos momentos diferentes del 14 de octubre», dijo el Ministerio Público Fiscal. Según la autopsia, todas las lesiones que presentaba Payne no eran autolesivas ni compatibles con la intervención física de terceras personas. Los expertos que la realizaron destacaron que la víctima no llegó a adoptar una postura refleja para protegerse en la caída, por lo que se podría inferir que pudo haberse precipitado en un estado de semi o total inconsciencia. El padre del cantante británico, Geoff Payne, viajó a la capital argentina dos días después del fallecimiento de su hijo para llevar a cabo los trámites de repatriación que ya realizó. Payne integró junto a Zayn Malik, Harry Styles, Niall Horan y Louis Tomlinson una de las «boy bands» más exitosas de los últimos tiempos. One Direction anunció un «parón» indefinido en 2016 y Payne, como cada uno de sus antiguos compañeros de banda, siguió su carrera en solitario.

Los Ángeles | Agencias El productor y compositor Quincy Jones, dueño de un legado inmenso que va desde el álbum “Thriller” de Michael Jackson hasta bandas sonoras premiadas para cine y televisión y colaboraciones con Frank Sinatra, Ray Charles y cientos de artistas más, murió a los 91 años. Jones falleció la noche del domingo en su casa en la zona de Bel Air de Los Ángeles rodeado por su familia, indicó este lunes su publicista, Arnold Robinson. “Con el corazón lleno pero roto, debemos compartir la noticia del fallecimiento de nuestro padre y hermano Quincy Jones. Y aunque esto representa una pérdida increíble para nuestra familia, celebramos la gran vida que vivió y sabemos que nunca habrá otro como él”, dijo la familia en un comunicado. Jones pasó de una vida en las pandillas del lado sur de Chicago a las cumbres más altas del espectáculo. Se convirtió en uno de los primeros ejecutivos negros en prosperar en Hollywood y acumuló un catálogo musical extraordinario que incluye algunos de los momentos más ricos del ritmo y la canción estadounidenses. Jones trató con presidentes y líderes extranjeros, estrellas de cine y músicos, filántropos y líderes empresariales. Fue de gira con Count Basie y Lionel Hampton, arregló discos para Sinatra y Ella Fitzgerald, compuso las bandas sonoras de “Raíces” y “In the Heat of the Night”, organizó la celebración inaugural del presidente Bill Clinton y supervisó la grabación de “We Are the World”, el disco benéfico de 1985 para la ayuda contra la hambruna en África. Lionel Richie, quien coescribió “We Are the World” y fue uno de los cantantes destacados, llamaría a Jones “el maestro de orquesta”. En una carrera que comenzó cuando los discos todavía se reproducían en vinilo a 78 revoluciones por minuto, los máximos honores probablemente sean para sus producciones con Michael Jackson, con los discos “Off the Wall”, “Thriller” y “Bad”. Para “Thriller”, algunos de los focos más memorables provinieron de Jones, quien reclutó a Eddie Van Halen para un solo de guitarra en “Beat It”, un tema que cruzaba las líneas entre géneros, y recurrió a Vincent Price para una narración espeluznante en la pista que daba título al álbum. “Thriller” vendió más de 20 millones de copias sólo en 1983 y se considera el álbum más vendido de todos los tiempos. “Si un álbum no tiene éxito, todos dicen ‘fue culpa del productor’. Así que si tiene éxito, también debería ser tu ‘culpa’. Las canciones no aparecen sin más de repente. El productor debe tener la habilidad, experiencia y capacidad para guiar la visión hasta su finalización”, dijo Jones en una entrevista con la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos en 2016. Quincy Jones obtuvo 28 Grammys en su carrera, 2 premios Oscar honoríficos y un Emmy por “Raíces”. También recibió la Legión de Honor de Francia, el Premio Rudolph Valentino de la República de Italia y un homenaje del Centro Kennedy por sus contribuciones a la cultura estadounidense. Nacido en Chicago en 1933, Jones citaba los himnos que su madre cantaba en casa como la primera música que recordaba. Pero veía con tristeza su infancia, y una vez le dijo a Oprah Winfrey que “hay dos tipos de personas: las que tienen padres o cuidadores que les hacen crecer, y las que no. No hay nada intermedio”. La madre de Jones sufría de problemas emocionales y terminó ingresada en un centro de salud mental, una pérdida que hizo que el mundo pareciera “sin sentido” para Quincy. Pasaba gran parte de su tiempo en Chicago en las calles, con pandillas, robando y peleando. “Me clavaron la mano en una cerca con una navaja, hombre”, le dijo a la agencia Associated Press en 2018, mientras mostraba una cicatriz de su juventud. La música lo salvó. De chico, se enteró que un vecino en Chicago tenía un piano y pronto él mismo lo tocaba constantemente. Su padre se mudó a Washington cuando Quincy tenía 10 años y su mundo cambió en un centro recreativo del vecindario. Con algunos amigos habían irrumpido en la cocina y se habían servido un pastel de limón y merengue cuando Jones vio una pequeña sala cercana con un escenario. En el escenario había un piano. El amor se profundizó. En pocos años estaba tocando la trompeta y haciendo amistad con un joven músico ciego llamado Ray Charles, quien se convirtió en un amigo para toda la vida. Fue lo suficientemente talentoso como para ganar una beca en el Berklee College of Music en Boston, pero abandonó cuando Hampton lo invitó a hacer una gira con su banda. Jones pasó a trabajar como compositor, director, arreglista y productor independiente. De adolescente, acompañó a Billie Holiday. A mediados de la veintena estaba de gira con su propia banda. «Teníamos la mejor banda de jazz del planeta, y sin embargo, literalmente estábamos muriendo de hambre. Fue entonces cuando descubrí que estaba la música, y estaba el negocio de la música. Si iba a sobrevivir, tendría que aprender la diferencia entre los dos”, dijo más tarde a la revista Musician. Como ejecutivo musical, superó las barreras raciales al convertirse en vicepresidente de Mercury Records a principios de los años 60. En 1971 se convirtió en el primer director musical negro para la ceremonia de los Oscar. La primera película que produjo, “El color púrpura”, de Steven Spielberg, recibió 11 nominaciones al Oscar en 1986 (aunque, para su gran decepción, ninguna victoria). En asociación con Time Warner, creó Quincy Jones Entertainment, que incluía la revista de cultura pop Vibe y Qwest Broadcasting. La compañía se vendió por 270 millones de dólares en 1999. Se sentía cómodo con prácticamente todas las formas de música estadounidense, ya sea acompañando el “Fly Me to the Moon” de Sinatra o con el ritmo pegadizo y cambiante de una flauta melancólica o abriendo su producción del entregado “In the Heat of the Night” de Charles con un solo de saxofón tenor lleno de lujuria. Trabajó con gigantes del jazz (Dizzy

Buenos Aires | Agencias La muerte de Liam Payne, quien saltó al estrellato con la boy band británica One Direction y tuvo que lidiar con una inmensa fama global en su adolescencia, conmocionó al mundo entero. Este jueves, fans, figuras de la industria musical y compañeros de profesión recordaron a Payne, de 31 años, que falleció en la víspera tras caer desde el balcón de un hotel en Argentina. La policía de Buenos Aires dijo en un comunicado que Payne cayó desde el tercer piso del Hotel Casa Sur en el famoso barrio de Palermo de la capital argentina, lo que le provocó «lesiones extremadamente graves». Los médicos confirmaron su muerte en el acto, añadió la nota. Pablo Policicchio, director general de comunicación del Ministerio de Justicia y Seguridad de Buenos Aires, dijo en un comunicado a la agencia de noticias The Associated Press que Payne «se había arrojado desde el balcón de su habitación». La policía acudió al hotel en respuesta a una llamada de emergencia justo después de las 5 de la tarde, agregó, advirtiendo de la presencia de un «hombre agresivo que podría estar bajo la influencia de drogas o alcohol». Los detalles del incidente ya que hay una investigación en curso. Alberto Crescenti, titular del Sistema de Atención Médica de Emergencias, dijo al canal de televisión Todo Noticias de Argentina que las autoridades estaban investigando las circunstancias de su muerte y realizando una autopsia. En una llamada al teléfono de emergencias 911 se puede oír a un gerente del hotel reportando la presencia de un «huésped que está sobrepasado de droga y alcohol está rompiendo toda la habitación, necesitamos que manden a alguien, por favor». La voz del gerente se escucha más ansiosa a medida que continua y señala que la habitación tiene balcón: «estamos un poco con temor de que haga algo que ponga en riesgo su vida». Según el personal del hotel, Payne llevaba varios días alojado allí. Payne era conocido por el ser el más sensato, y despeinado, del quinteto que salió de un concurso de talentos en televisión y se convirtió en un fenómeno del pop con un enorme ejército internacional de entregadas seguidoras. En los últimos años había reconocido su lucha contra el alcoholismo, y en julio de 2023 publicó un video en su canal de YouTube donde decía que llevaba seis meses sobrio después de recibir tratamiento. Sus representantes no respondieron de inmediato a correos electrónicos ni llamadas. El Rolling Stone Ronnie Wood, quien actuó con One Direction en 2014, dijo que estaba «conmocionado y triste». «Dios bendiga a Liam, (estoy) pensando en todos sus seres queridos. Se le echará mucho de menos La llamada Cinco de la tarde en Buenos Aires y una voz desesperada en el teléfono. – Estoy llamado desde el hotel Casa Sur de Palermo, tenemos a un huésped que está sobrepasado de droga y está rompiendo toda la habitación. Necesitamos que venga alguien. – ¿Bajo efectos del alcohol y estupefacientes? – Necesitamos que nos envíen a alguien urgente, porque no sé si corre riesgo la vida del huésped. La habitación tiene balcón y tenemos temor de que pueda hacer algo. Mientras el encargado del hotel llamaba al 911, la vida de Payne terminaba abruptamente a los 31 años: un golpe seco se escuchó en el patio interior del hotel cuando agentes policiales acababan de llegar al lugar. Era Payne, que minutos después moría como consecuencia de las graves heridas al caer desde un tercer piso. «Cuando los oficiales arribaron, el encargado afirmó que sintió un fuerte ruido en el pulmón interno trasero del hotel, y constataron el fallecimiento de un hombre que se había arrojado del balcón de su habitación», señaló el parte policial. «Hubiéramos querido tener una chance para él, pero las lesiones que presentaba eran gravísimas», dijo Alberto Crescenti, jefe de los servicios de urgencia de Buenos Aires, a la señal de noticias LN+. «El equipo no pudo hacer nada, no hubo posibilidad de reanimación. Todo el cuerpo presenta lesiones gravísimas». Horas antes, la historia era muy diferente. «Hermoso día en Argentina», escribió Payne junto a una foto suya en su cuenta de Snapchat. El plan es ir a jugar al polo, dice mientras muestra un jardín que se pierde en el horizonte, la casa de un amigo suyo. «No es que me vaya a dedicar profesionalmente al polo, pero es tan divertido», dijo en el vídeo el excantante de «One Direction», que había afrontado en los últimos años serios problemas de salud por su adicción al alcohol. La visita a Argentina Liam Payne había viajado junto a su novia, Kate Cassidy, a la Argentina semanas atrás y estuvo presente en el show de Niall Horan en el Movistar Arena, donde saludó a las fanáticas desde su platea, según informó el diario argentino Página 12. También habían aparecido fotos vistiendo una remera de la selección argentina y firmando autógrafos, y algunos videos en uno de los conciertos de Paul McCartney en el estadio de River Plate. Asimismo, la pareja del cantante no estaba en el momento de su fallecimiento. Cabe señalar que en agosto de 2023, había cancelado su gira por Sudamérica debido a problemas de salud. Iba a tocar en la Argentina el 9 de septiembre, pero debido a una infección en su riñón, se tomó un descanso para preservar su estado de salud.

Redacción Central Alfredo Jiménez Pereyra Tras diez días de extensa actividad cultural, la XVII versión de la Feria Internacional del Libro de Cochabamba (FILC) 2024 finalizó este domingo con éxito rotundo, al haber logrado una asistencia récord de más de 70.000 visitantes. El gerente General de la Cámara Departamental del Libro de Cochabamba, Israel Villarroel, destacó el récord de asistentes y visitantes, la calidad de los expositores y la diversidad de actividades culturales que se prepararon para la ocasión, lo cual ha demostrado que “Cochabamba está cada vez más conectada con la lectura y la cultura”. Villarroel indicó que este logro consolida a la FILC como uno de los eventos literarios más importantes del país, reafirmando su compromiso con la cultura bajo el eslogan #CochaLee, que promovió la lectura en todos los rincones de la ciudad. La edición de este año contó con la participación de más de 200 expositores y ofreció un vasto programa con más de 300 actividades culturales, entre las que destacaron presentaciones de libros, talleres, conferencias, cuentacuentos y charlas con autores nacionales e internacionales. El Pabellón Infantil fue uno de los grandes atractivos, convirtiéndose en el espacio favorito de miles de niños que participaron en actividades lúdicas y educativas diseñadas para fomentar el amor por la lectura. Además, la feria contó con la destacada presencia de unidades educativas, que acudieron en masa para aprovechar el evento como una oportunidad de aprendizaje y acercamiento a la literatura. Según los organizadores de la FILC, el libro más vendido de esta edición fue el “El Principito” del autor Antoine de Saint-Exupéry, un clásico de la literatura que continúa cautivando a lectores de todas las edades.

Estocolmo | Agencias Han Kang, escritora de Corea del Sur, ganó el Premio Nobel de Literatura 2024 “por su intensa prosa poética que confronta traumas históricos y expone la fragilidad de la vida humana”, anunció la Academia Sueca. Kang empezó su carrera como novelista al ganar el concurso literario de primavera del diario Seoul Shinmun en 1994. La vegetariana, su primera novela traducida al inglés, ganó en 2016 el Premio Booker Internacional. Su siguiente novela, Actos humanos, le valió el Premio Manhae de Literatura de Corea y el Premio Malaparte en Italia en 2017. El libro blanco fue finalista del Booker International en 2018. La autora ha recibido también el Premio Yi Sang, el Premio Artista Joven del Año, el 25.º Premio de Novela Coreana, el Premio de Literatura Hwang Sun-won y el Premio de Literatura Dong Ri. Hasta 2018 trabajó como profesora en el departamento de Escritura Creativa del Instituto de las Artes de Seúl, y en la actualidad se dedica por completo a la escritura. Kang ha sido publicada en más de treinta idiomas.

Madrid | Agencias El cantante español Julio Iglesias desmintió este lunes en un comunicado en su cuenta de Instagram que vaya a retirarse de la música, “el día que me vaya a retirar, yo personalmente lo anunciaré con pena, pero con dignidad”. Iglesia indicó: “Hoy me he levantado con la falsa noticia de que me retiro, en estos últimos años me han matado varias veces, han dicho que tengo Alzheimer, han dicho de todo, y hoy han llegado aún más lejos, un periodista no sé de dónde dice que un amigo le ha dicho, que ya no puedo ni quiero cantar más”. El cantante español enfatizó que: “el día que me vaya a retirar, yo personalmente lo anunciaré con pena, pero con dignidad. Es increíble el mal que puede hacer un mal periodista”. Iglesias, de 81 años, concluye en su nota de Instagram: “Estoy feliz, trabajando con la serie de Netflix que seguramente cambiará mucho la percepción de mi vida. Mientras tanto y como siempre, todo mi cariño”.

Redacción Central Alfredo Jiménez Pereyra Bajo el lema Cocha Lee, este miércoles se inaugura la XVII Feria Internacional del Libro de Cochabamba (FILC) en los ambientes de Fexco, del recinto ferial de la laguna Alalay. Con el firme compromiso de fomentar la lectura y la cultura, con la participación de escritores nacionales e internacionales, editoriales e instituciones culturales, la FILC invita a toda la ciudadanía a visitar el recinto ferial y participar de la fiesta literaria más importante de Cochabamba. Los cochabambinos podrán sumergirse en una diversidad de actividades, como presentaciones de libros, firma de libros a cargo de sus autores, talleres, conversatorios y eventos artísticos en esta nueva versión de la feria del libro. En un mundo donde las plataformas de lectura digital han ganado espacio y cuestionan la hegemonía del libro impreso, la feria es un espacio de encuentro entre los lectores y los libros, quienes se darán cita para compartir novedades editoriales y libreras. En un comunicado de prensa, la Editorial Nuevo Milenio informó que se presentará las novedades de Dum Dum Editora y entre los destacados se encuentra “Yo maté a un perro en Rumanía” de Claudia Ulloa. También estarán disponibles “Memoria solicitada” de Blanca Wiethüchter, una obra que nace de su amistad y profunda admiración por Jaime Saenz, y el ensayo de Hernán Pruden, “De cruceños a cambas: Regionalismo y nacionalismo revolucionario en Santa Cruz de la Sierra, Bolivia (1935-1959)”, que explora las relaciones entre la élite cruceña y el Estado boliviano en la posguerra del Chaco. También destaca “Área protegida” de Edmundo Paz Soldán, una novela que sigue a un profesor que abandona la civilización para fundar una comunidad aislada en la selva amazónica boliviana. Homenajes póstumos La FILC rendirá un homenaje póstumo a tres escritores nacionales que con su narrativa cultivaron la pasión por la lectura a varias generaciones bolivianas. Gaby Vallejo Canedo (24 septiembre 1941–20 enero 2024) Brillante narradora y periodista boliviana, nos dejó una obra profunda que exploró la complejidad de la experiencia humana con una mirada crítica y una pasión inquebrantable por la verdad. Su legado literario y cultural ha dejado una huella indeleble, enriqueciendo nuestra comprensión del mundo. Adolfo Cáceres Romero (27 de septiembre 1937 – 8 de diciembre 2023) Figura clave de la literatura boliviana contemporánea, dejó una huella imborrable con su versatilidad en géneros como la poesía, el ensayo y la narrativa. A lo largo de varias décadas, sus obras han sido un profundo reflejo de la identidad, cultura e historia de Bolivia. Su poesía, rica en simbolismo y con una estructura innovadora, le mereció múltiples reconocimientos. William Jonny Aguilar Pérez (27 junio 1957 – 13 septiembre 2024) Conocido también como “Manuel Escarcha” y “Polvorín”, dejó una huella imborrable en la cultura local con su poesía apasionada. Sus encuentros en las chicherías y su poema “Erotismo Valluno” serán siempre símbolos de su talento y compromiso con la comunidad. Con un estilo original que fusionaba géneros y desafiaba las convenciones, en obras como “El Mula Sapiens y sus desvaríos” exploró la identidad y las peculiaridades de la sociedad. Hasta el próximo 13 de octubre las puertas de la FILC estarán abiertas a la espera de los cochabambinos para participar de esta singular fiesta del libro y la cultura.

Los Ángeles | Prensa Latina Antes de la gran ceremonia de Hollywood, las producciones comienzan a sobresalir en los festivales de cine, y hoy se perfilan entre las estrellas y filmes favoritos desde Angelina Jolie hasta Demi Moore. La temporada de premios 2025 rumbo a la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas arrancó con una carrera este año de películas y actores en la línea de los más consagrados, y con propuestas interesantes, según la publicación inglesa Revista ID, dedicada a la moda, al arte y a las subculturas. Los grandes festivales de cine, como Cannes, Venecia, Telluride, Toronto o San Sebastián son los primeros escenarios donde el talento más destacado comienza a brillar; actores experimentados, o en ascenso y nuevas revelaciones compiten por un lugar en la contienda que culmina el 2 de marzo de 2025 con la entrega del hombrecillo en la gala de la 97 edición. Muchas son ya las actuaciones que han capturado la atención de la crítica y el público, y entre los nombres más reconocidos de la industria cinematográfica se encuentran Angelina Jolie, Lady Gaga, Daniel Craig, hasta las mismísimas Demi Moore o Nicole Kidman. Jolie, tan famosa por sus películas, por su variedad de hijos (propios y adoptados), como por ser exintegrante de uno de los matrimonios más mediáticos de Hollywood (con Brad Pitt), regresa como protagonista de la cinta “María”, lo nuevo del chileno Pablo Larraín, basado en la vida de la cantante de ópera María Callas. Del pop a un infame personaje icónico de los cómics de DC, Harley Quinn, llega la cantante Lady Gaga, quien vuelve a la carga con la esperada secuela de Joker, titulada “Joker: Folie à Deux”. Gaga tuvo en 2018 su debut en los Oscar con “Nace una estrella”, con la que fue nominada como actriz y ganó el premio a Mejor canción original. Daniel Craig, uno de los actores que ha llevado a la pantalla al famoso James Bond, el Agente 007, nunca ha sido nominado a los Oscar, por eso ahora va en su búsqueda gracias a su aclamada actuación en “Queer”, dirigida por Luca Guadagnino y presentada en el Festival de Venecia. Mientras, a la consagrada Demi Moore le llegó a sus 61 años una nueva era de reconocimiento, al recibir elogios por su papel en “The Substance”, de Coralie Fargeat, presentada en Cannes. También apunta hacia un galardón una de las prolíficas productoras del Hollywood moderno, Nicole Kidman, una estrella cinco veces nominada que ahora interpreta a un seductor personaje en el thriller erótico “Babygirl”, dirigido por Halina Reijn y a estrenarse el 25 de diciembre.

Ciudad de México | Agencias La banda mexicana Maná tomó la decisión de poner fin a su colaboración con la estrella del reguetón Nicky Jam, quien el pasado viernes manifestó su apoyo a Donald Trump, candidato por el partido Republicano a la presidencia de Estados Unidos. «Maná no trabaja con racistas», apuntó un comunicado de la banda liderada por Fher Olvera en la red social Instagram. «Durante los últimos 30 años Maná ha apoyado y defendido los derechos de los latinos en el mundo. No existe negocio o promoción que valga más que la dignidad de nuestra gente. Por eso, hoy Maná decidió bajar su colaboración con Nicky Jam de ‘Pies a Cabeza’ de todas las plataformas digitales», señaló la banda de Guadalajara en su texto. De esta forma, la citada colaboración de Nicky Jam con Maná ya no está en los servicios de “streaming”. El pasado viernes, durante un mitin político celebrado en Las Vegas, Nevada, el cantante de reguetón hizo pública su preferencia por la candidatura de Trump a la presidencia de los Estados Unidos. Es curioso que, pese al apoyo del cantante a Trump, el expresidente no parecía conocer a Jam. Durante el mitin, Trump presentó al reguetonero como una mujer. «She’s hot», expresó antes de llamar al latino al escenario. El discurso antiinmigrante ha sido una bandera que en el pasado, cuando fue candidato y presidente de Estados Unidos (2017-2021) le ha dado votos y seguidores a Trump y que busca repetir rumbo a las elecciones de noviembre. En el debate del pasado martes, Trump aseguró que en ciudades como Springfield (Ohio) los migrantes «se están comiendo a los perros» y «a los gatos», una afirmación que de inmediato fue desmentida por el presentador de ABC News, David Muir, moderador del cara a cara con la candidata demócrata, Kamala Harris. Luego el viernes Trump (2017-2021) aseguró que de ser elegido como presidente su plan de llevar a cabo la «mayor deportación (de inmigrantes) de la historia del país» comenzará en Springfield (Ohio) con destino a Venezuela.

Nueva York | Agencias James Earl Jones, mítico actor de doblaje estadounidense, ha muerto a los 93 años, según confirmó este martes su agente, Barry McPherson. Jones murió el lunes en su casa en la región del valle del Hudson de Nueva York. El pionero Jones, quien en 1965 se convirtió en uno de los primeros actores afroamericanos en un papel continuo en un drama diurno “As the World Turns” y trabajó hasta bien entrados sus 80 años, ganó dos premios Emmy, un Globo de Oro, dos premios Tony, un Grammy, la Medalla Nacional de las Artes y los Honores del Centro Kennedy. También recibió un Oscar honorario y un Tony especial por su trayectoria. En 2022, un teatro de Broadway fue rebautizado en su honor. En su vejez, tenía una figura elegante, un irónico sentido del humor y un feroz hábito de trabajo. En 2015, llegó a los ensayos de una función en Broadway de “The Gin Game” habiendo memorizado ya la obra y con cuadernos llenos de comentarios del equipo creativo. Dijo que siempre estaba al servicio de la obra. Jones creó papeles cinematográficos memorables como el escritor solitario que fue persuadido a volver a ser el centro de atención en “Field of Dreams”, el boxeador Jack Johnson en el éxito teatral y cinematográfico “The Great White Hope”, el escritor Alex Haley en “Roots: The Next Generation” y un ministro sudafricano en “Cry, the Beloved Country” o “Conan el Bárbaro”. También fue un actor de doblaje muy solicitado, expresando la maldad de Darth Vader («No, yo soy tu padre», comúnmente recordado erróneamente como «Luke, yo soy tu padre»), así como la benigna dignidad del rey Mufasa tanto en las versiones de 1994 como de 2019 de “El Rey León” de Disney.